Haben Sie das Gefühl, dass Ihr 7-Saiter-Gitarrenspiel nicht so kreativ ist, wie Sie es gerne hätten? Die Chancen stehen gut, dass Sie die kreativen Möglichkeiten des Instruments noch nicht vollständig ausgeschöpft haben und Ihren Ansatz darauf beschränkt haben, einfach zu versuchen, Ihre 6-Saiten-Ideen mit der tiefen H-Saite umzusetzen.
Im Gegensatz zu den meisten Gitarristen sind sich wirklich großartige Gitarristen der Unterschiede zwischen 6- und 7-saitigen Gitarren bewusst. Dadurch sind sie in der Lage, kreativ auf ihrem Instrument zu spielen.
In einem früheren Artikel, den ich verfasst habe, habe ich mehrere Ideen für eine 7-saitige Gitarre behandelt. Dies gab Ihnen viele zusätzliche Ideen für die Verwendung Ihres Instruments und für den reibungslosen Übergang von der 6-saitigen Gitarre zur 7-saitigen Gitarre. Dieser Artikel konzentriert sich auf einige spezifischere Ideen, die Ihnen helfen werden, mit einer 7-saitigen Gitarre Ihre allgemeinen Fähigkeiten im Gitarrenspiel zu verbessern.
Implementieren Sie diese fünf Konzepte in Ihre reguläre Gitarrenübungsroutine, um Ihr 7-Saiter-Gitarrenspiel deutlich besser und kreativer zu gestalten:
Sorgen Sie für Abwechslung beim Spielen mit Palm Muting in Ihren Rhythmusgitarrenriffs
Man könnte meinen, dass das Palm Muting eine sehr einfache und grundlegende Gitarrentechnik ist, doch um sie zu einer echten Meisterschaft zu entwickeln, sind große Fähigkeiten und Konzentration erforderlich (wie bei den meisten Techniken). Wie in dieser Ressource zum Aufnehmen von Gitarrenparts erläutert, verwenden viele Gitarristen bei ihren Aufnahmen eine schlampige Handflächen-Dämpfungstechnik. Dadurch müssen sie sich mehr Zeit im Studio erkaufen, nur um ihre Aufnahmen wiederholen zu können.
Vor diesem Hintergrund wissen Sie, dass Sie die Handflächen-Dämpfung wirklich beherrschen, wenn Sie in der Lage sind, den genauen Grad der Stummschaltung, den Sie beim Spielen von Rhythmusgitarren-Ideen anwenden, bewusst anzupassen. Ein gutes Beispiel dafür ist, wenn Sie beim Spielen eines Power-Akkords die Handflächen-Dämpfungstechnik anwenden und den Druck Ihrer Handfläche auf die Saiten langsam verringern, damit sie offen erklingen können. Aufgrund der natürlichen „Schwere“ des unteren Registers kann diese Technik bei Anwendung auf der tiefen H-Saite sehr intensiv klingen. Die konsequente und genaue Anwendung dieser Technik erfordert Übung, insbesondere wenn Sie einen zweispurigen Rhythmusgitarrenpart „aufnehmen“, der diese Technik verwendet. Diese Palm-Muting-Anwendung ist überhaupt nicht dasselbe wie Gitarrenspielen mit inkonsistenter Stummschaltung, ohne sich dessen bewusst zu sein, was man tut.
Erfahren Sie, wie Sie mit diesem Palm-Dämpfungsstil eine 7-saitige Rhythmusgitarre spielen, um Ihre Gitarrenriffs zu verbessern.
Verwenden Sie String Skipping, um die Intensität Ihrer Gitarrenriffs zu erhöhen
Eines der ersten Dinge, zu denen sich Gitarristen bei einer 7-saitigen Gitarre hingezogen fühlen, ist das Spielen von Rhythmusmustern auf der tiefen H-Saite. Der erweiterte Tonumfang dieser Saite gibt Ihnen die Möglichkeit, das Saitenspringen als Werkzeug zu nutzen, um wirklich intensive und umwerfende Rhythmus-Gitarrenriffs zu erzeugen. In vielen Fällen wird das Saitenspringen normalerweise als Leadgitarrentechnik verwendet. Bei einer 7-saitigen Gitarre können Sie jedoch mit der tiefen H-Saite Saiten überspringen und dabei im unteren Tonhöhenbereich bleiben, der normalerweise mit Rhythmusgitarren verbunden ist.
Wenn Sie beginnen, Saiten ab der tiefen H-Saite zu überspringen, haben Sie mehr Möglichkeiten, kreativ zu sein und verbessern Ihre Fähigkeit, mit einem viel höheren Maß an Genauigkeit zu spielen. Warum ist das? Beim Spielen einer 7-saitigen Gitarre müssen Sie sich nicht nur auf den breiteren Hals einstellen, sondern auch diese beiden Hindernisse überwinden. Gitarrenlehrer Essen
